展覽導讀：古典的當代轉圜【渾沌之界─奧德．納德盧姆 In Limbo — Odd Nerdrum】
2017/06/16
撰文：胡鐘尹 Jung — Yi Hu
藝術家： 奧德．納德盧姆 Odd Nerdrum
Odd Nerdrum的繪畫狀態裡，始終處在一種”反思的對弈中”，向夜裡的幽光謳歌，讓孤獨昇華為對生命的禮讚。
下面這些人痛苦不堪，
慘狀在我的臉容塗上憐憫的顏色，你就誤認為驚怖。
但丁《神曲》- 〈 地獄篇：第四章 〉１
“The anguish of the people
whose place is here below, has
touched my face with the
compassion you mistake for fear.”
Dante, Inferno, Canto 4:19
位於草屯一處靜謐鄉間的毓繡美術館，是一座堪稱具有質與精的私人美術館，以寫實藝術的推廣與研究作為開館的定調，於5月初推出《渾沌之界─奧德．納德盧姆In Limbo — Odd Nerdrum》個展，此展亦是藝術家首度的亞洲個展，機會非常難得。
挪威當代繪畫巨匠
對於一般大眾而言，Odd Nerdrum 或許是個陌生的名字，但在藝術學院，特別是對於古典寫實繪畫領域有鑽研的人，早已先透過畫冊知道這位老傢伙及他的作品，並奉為一代大師。在時下以議題探討、價值賦予、概念、物質形式轉譯的當代藝術創作方式中，堅持以古典繪畫技法融合自己的觀點進行創作的Nerdrum，無疑是少數中的一位衛道者，古典繪畫的精神，究竟有甚麼迷人魅力呢? 魅力有時得在凝視作品原作中獲得感動，當我們佇足作品，看那微妙的質地肌理、顏料的塑造與罩染(Glaze) 2反覆皴擦產生幽微效果，光學產生的幽微調子與剔透感，即感受到那種來自材料與精神交融的深邃感染力。
事實上Nerdrum一直是個相當獨特且極富爭議的人物，例如早年曾畫過一件作品，是描繪女子於樹林中大解的情景，巨大的構圖與直接赤裸的表現，令觀者感到一股強烈的挑釁與羞恥感，並把作品取名為”暮光”《Twilight》(1981) (圖3)，另一件作品，描繪一位站立水中貌似慈祥少婦的作品，仔細看名稱是《White Hermaphrodite》(圖4)就字面的翻譯，意思是”白色的雌雄同體”，才驚覺原來畫中有話，一個奇異的土坡水池一隅一個如維納斯沐浴情景的人，而後方有的驚雲與窺視的人，為畫面增添不安的情境，產生一種詭異與唯美並置的衝突感。這些精心設置的荒誕情境與獨特的視覺語彙，是Nerdrum採取挑戰社會約定成俗的偽道德的赤裸批判，以及近年他本人與挪威政府的纏訟的官司問題、隱居的作風與藝術身涯，都讓這位宛如隔世之外的藝術家，帶有更多傳奇的色彩。
一頭捲白髮、白袍、獸皮披肩，正如他描述自己畫中的人，說這些人是：「穿越時光隧道從文明返回到原始社會的現代人，他們與我們沒有任何淵源的關係，他們回到了史前空間。」在生活上，他亦給人一種〝從古代走進現代的人〞的感覺。
1944年出生的Nerdrum正逢二次大戰末期，二次大戰中的挪威雖嚴守中立的立場，但仍在1940不敵第三帝國的入侵佔領，讓戰時的挪威始終處在一種內與外的壓迫中。或許是戰爭的童年記憶，與Nerdrum早年父母離異帶給他的巨大衝擊，使他在心頭一直有股強烈疏離感與遺棄感，把這樣的黑暗的、焦慮不安的氛圍，形成他繪畫中主要的敘事情境，形塑擴大為作品中獨特的悲壯感，由此建立獨特的道德觀與世界觀。
Nerdrum早年於奧斯陸的魯道夫.史代納(Rudolf Steiner) 4私立學校學畫，在這樣一所強調自由精神與道德理想的教學環境中，形成了Nerdrum看待世界的關懷方式，1965年他遠赴德國杜塞道夫，並曾接受著名”社會雕塑家”-約瑟夫.波伊斯(Joseph BeuyS)的指導，在習藝過程中Nerdrum即對當時流行的現代藝術表現，注重物質與形式發展的模式產生懷疑，使他轉向對古典藝術的鑽研，並深受林布蘭特(Membrandt)、卡拉瓦喬(Caravagio)，孟克(Munich)等藝術大師的啟發，堅持以古典技藝與使用模特兒進行創作(這點與卡拉瓦喬有一樣的堅持)，林布蘭的亮面厚塗施予罩染，暗部稀薄透明的技法、卡拉瓦喬的光影明暗法創造的深刻空間、孟克內在精神情感的解放，最後使Nerdrum的作品風格，既有人物的細緻刻劃，戲劇性的光影效果，也有他個人獨特的迷離光暈與超自然場景，兼融了傳統技法與現代心靈的特徵。
人性與媚俗
Nerdrum 曾宣稱：『我不屬於當代藝術的世界，我是一位媚俗畫家（kitsch-painter）（資料取自Wikipedia）』。這句話帶有點自我嘲諷的意味，其實從另一個側面隱含了Nerdrum對藝術所持的保留態度與批判立場(喪失追求人性的形式主義藝術)，米蘭.昆德拉(Milan Kundera)在《生命不能承受之輕》說道：『在我們還沒有被忘記之前，就會變成一種媚俗。媚俗是存在與忘卻之間的中途停歇站。』也就是說，就本質來講，媚俗是一種存在的不可避免狀態，是一種”使存在”在人那裡而形成的一種姿態。是不可避免的，卻也是一種選擇，人不做出選擇是不可能的，人不媚俗也是不可能的。對Nerdrum來講，他談的媚俗，我們可試想是一種對人性真相的理解，以及叩問人何以存在的關懷，在他的繪畫狀態裡，始終處在一種”反思的對弈中”，並向夜裡的幽光謳歌，讓孤獨與”遺世優雅”昇華為對生命的禮讚。
這件由毓繍美術館典藏的精品，除了可視為藝術家在前些日子面臨指控的內心處境《最後一步》更可視為藝術家人生旅途的階段之作，畫中一個先知耆老，接受象徵著權力的男子及其役僕的判決，時空顯得停滯而鬱塞，真正的辯白消隱在無言中，沉默的耆老中展現了”歷史還人公允”的堅毅態度，就如正值73歲的Nerdrum，在飽受爭議與生命歷經的風雨後，此刻的心境。
在昏黃的情境中，老父領著兒子指向遠方迸裂的光芒，如同長者向青年訴說生命的道理與奧妙。觀者可以瞭解到雖然Nerdrum的作品凝重，時常壟罩一股悲壯意識，卻不悲觀，在面對生命的虛空與脆弱的狀態裡，遠處仍有光，從天際線漫射出來，代表著面對生命的苦難時，有希望，有光。
從上回的《父與子》這回回到母與子的情景，岸邊擱淺的輕舟連同擱淺的人隨著浪花捲上淺灘，一個臥躺在水泊中的女子，慈祥的挽著嬰兒，在安詳與沉靜中睡去。輕舟給人許多想像空間，也許母親的啟航，是為帶著孩子逃離一個國度? 也許是一段追尋遠方的旅程? 我們不得而知，作品展現了母愛的光輝，使黑夜不再孤寂。
在一片荒蕪的迷幻之境中，人們覓得一處水漥，在他們的表情上，看不到驚奇與反思，他們只想一飲眼前甘泉，他們的反應，近似於我們祖先的那種單純，也就說明了人們經歷了長久的饑渴，如獲救贖的那種自然人性反應，那份脆弱參雜著的感恩。
渾沌之界（Limbo）是這次展題的命名來源，在展覽論述中提到這件作品的靈感：『取自但丁《神曲》描繪九層地獄的第一層「靈薄獄」（Limbo），那些生於基督降世之前，無罪亦未信仰上帝的英雄、賢哲及其他才能卓犖者之亡靈在此飄蕩。』畫中的男女老幼漂浮在空中，如同即將被抽取靈魂剩下的軀殼，不知飄往何處? 受困於這永無法穿破的虛空中載浮載沉，遭受永恆的精神之苦。
在Nerdrum創作所觸及的主題，舉凡生命與宇宙、生與死、罪與聖、情感性愛與男女，宗教挑戰與道德哲思，我們皆可以看到他以”人作為中間的中介”，也就是呈現了一種人的普遍共相，他們的思想與精神狀態，那種狀態是對於生命虛無感到的徬徨的失足感，並進一步提出”人該何去何從?”的中心命題，作品瀰漫著迷離的超現實寓言與末日警世感。
人，走向過去，走回現在，再觀望未來。
哲學家史作檉先生在《光影中遇見林布蘭》5一書中有段話，談到作品的風格與人性，筆者認為正好可以用以對照Nerdrum的藝術追求：『人之所求，多半都在人的能力所能表達的範圍之內，卻很少有人之所求，通過自身所能窮盡的表達範圍，而直逼人性深極的生命的自體世界。總之，人之所求，多在形式或風格之間，而不在人性或生命之內。偉大的「畫家」與永恆的「藝術家」的差別即在此。』史作檉先生認為要成為永恆的藝術家，除了藝術表現的外在形式風格之外，作品還要能鑽入內在性的生命領悟，超越個人的表現，展現人類整體的真相與共相，體察生命的溫度，轉化到作品內裏的情感抒發與人性刻劃。
Nerdrum以人的生存狀態與內在處境，對藝術世界做出回應，透過刻劃脆弱的軀體與面孔由現實世界轉渡到精神世界，這個脆弱的人因誠懇的心靈與人性而散發強大的力量。先知與獵人、殉道者與加害者、殘疾人士與他所擁有的自我、婦女、男人、游牧者與放逐者，Nerdrum透過不同的形象，展現人性的尊嚴與凝視，以一種反差與赤裸，呈現了最炙熱的人道關懷。
《渾沌之界─奧德．納德盧姆In Limbo — Odd Nerdrum》展出了藝術家1986至今創作的15件精彩的油畫原作，能夠在台灣親睹挪威當代藝術大師的作品，大家可千萬不要錯過，來毓繡美術館走走吧!
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附註
註1 但丁.阿利格耶里 (Dante Alighieri ) 著 黃國彬 譯 , 2003 , 《神曲 -〈 地獄篇〉》(La Divina Commedia ) , 台北: 九歌 , 初版 , 頁154
註2罩染(Glaze) ,罩染指的是在油畫技法中，一層透明的油畫顏料，覆蓋在已乾透的不透明或透明顏料色層上，使底下的繪畫層可以顯露出來，達到豐富的層次。因透明的效果如”罩”在原有的顏料上，故稱為罩染。
註3 光學灰 ， 指古典油畫技法中透過多層次的罩染(Glaze)，顏料與透明色層的疊加，因光線的穿透產生的視覺上第三種非畫出來的色彩效果。
註4 魯道夫.史代納(Rudolf Steiner A.D.1861–1925) 奧地利哲學家、建築師、教育改革家，推行人智學（Anthroposophy）教育，人智學教育強調全人教育，類似自古希臘發展而來的（博雅教育）(liberal arts) 強調對人類本質的理解，心智的健全與人所應具備的認知能力與技能全方位發展。史代納認為人智學的創立，是為了對於現今社會過度朝向唯物主義與工具經驗，導致心靈匱乏，而必須推行的一股靈性科學革命，在自小的教育系統中，即推崇自由精神與心靈狀態，培養學童透過手作實踐培養想像力，批判思維與內在理想。參考資料: https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%8D%8E%E5%BE%B7%E7%A6%8F%E6%95%99%E8%82%B2
註5 史作檉 著 , 2006 ,《光影中遇見林布蘭》, 台北,典藏藝術 , 初版四刷 , 頁21
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圖版
圖1 林布蘭特(Rembrandt Harmenszoon van Rijn A.D.1606–1669 ) , Oil on canvas , 114.3 x 94cm,
1659–1660 ,《Self-Portrait with Two Circles》
圖片來源Image by: Image by : https://goo.gl/3yeZNf
圖2 創作中的Odd Nerdrum圖片來源Image by: https://goo.gl/3yeZNf
圖3 Odd Nerdrum , Oil on canvas , 198x260cm , 1981 ,《Twilight》
圖片來源Image by: https://en.wikipedia.org/wiki/Twilight_(painting)
圖4 Odd Nerdrum , Oil on canvas , ,1992,《White Hermaphrodite》
圖片來源Image by :https://www.pinterest.co.uk/pin/494973815266837389/
圖5 Odd Nerdrum , Oil on canvas , 207.1x279.5cm , 2012–2013 ,《The Last Procedure》
圖片來源Image by:毓繡美術館 授權提供
圖6 Odd Nerdrum , Oil on canvas , 199x161.5cm , 2015 ,《Father and Son》
圖片來源Image by:毓繡美術館 授權提供
