雜誌撰稿：【策展人 許家維 訪談「網絡世代與今日的藝術體驗」 Interview with Curator Hsu Chia-Wei “The Internet Generation and Today’s Art Experience”】 HK artplus ，第89期
2020 / 03 / 18
香港 藝術地圖 ART MAP / artplus Issue 89 April－May 2020 ，頁 p 9
總編輯 Editor in chief : 樊婉貞 Anthea Fan , Wen-Jen
受訪策展人 / 藝術家 Interview with Curator & Artist : 許家維 Hsu Chia-Wei
撰文 Feature Writer: 胡鐘尹 Hu Jungyi
在今日高度網絡化的生活狀態中，資料的高速傳播、跨平台連結與知識轉化的實 體影響力，也直接影響我們對於藝術創作的認識與解讀方式。 本次專訪，特別邀請藝術家 / 策展人 — 許家維(HSU Chia-wei) ，談談今日獨特 的世代背景發展下，如何思考藝術經驗，藝術家角色以及創作的表達。
(一) 今日的藝術經驗是什麼?
胡鐘尹: 今日的藝術經驗，給人一種「流動」的感覺，藝術家也因涉及專業多 元，而產生不易區分其角色獨特性的狀況，有些當代藝術家，喜歡從「大」的問 題著手，透過創作，思考世界正在發生的事，或者爬梳過往歷史，挖掘那些未被 解決的問題。 您會如何看待這個問題呢?
許家維: 我先談談「今日的影像經驗是甚麼?」2019 年我參與的策展「離線瀏覽 Offline Browser」，談的是今日大家對於影像的使用方式、獲取，以及接收方式。 今天的智慧型手機，電腦螢幕，已不單純的指示撥放媒介，而 像是一個窗口， 一個通道。
例如 Google、Google map 的搜尋引擎與導航，下到地理又上到衛星定位，這些 平台與我們現實世界緊密相扣，形成生活的一部分，讓我們今天的影像經驗，具 有高度傳播以及多元載體轉換的特質。今日生產的影像，它的背後本身就帶有網 絡化的思考模式，它不是一種線性的敘事，而是一種結網式的組織，片段的、接 點式的，這相對於強烈而完整敘事。
在這樣的影像經驗下，再問「今日的藝術經驗是什麼？」可以抽出的特點是「業 餘者的崛起」， 因網絡的公開與透明性，業餘者也能透過這樣的背景，汲取需要 的資源，發揮其能動性與創造力。 例如「鐵道迷」這個族群，他不具有交通工程專業的背景，因為興趣而深入研究， 而形成累積某種專業知識與技能。
業餘者透過網絡資源學習，成為專精化的領域專業人士，相對於學術殿堂以傳統 方式養成的研究學者，形成兩種截然不同的狀況，如「素人考古學家」、「素人歷 史學家」等，都是在今日的背景下才會出現的特殊身分。
(二) 專精業餘者的崛起與藝術家
許家維: 大家可以看到今日的「藝術家」，也扮演各式各樣的「業餘者」，他們可 以透過網絡世界帶來的資源與工具，去「重組」、或深入議題去挖掘材料，他們 並非該領域的專家，但仍可以去處理這些問題。 藝術經驗與「感受性」有關，藝術家在面對社會上各領域一座又一座封閉的學術 金字塔時，可以透過創作打破線性邏輯的思考，去鬆動框架、重新組構另一個領 域內容，或另一個脈絡的敘事，來產生新的對話與新的意義。 這些透過作品展現的新形式，在原有的金字塔專業框架下不可能產生，這是今日 網絡化背景下，賦予藝術家的一個特殊位置。
例如你可以看到有些藝術家在處理「歷史」問題時，處理某段歷史問題時，作品 在呈現方式上，同時並置了另一個乍看與這段歷史脈絡完全不相關的內容，加入 進行討論。這在以往嚴謹的歷史學領域，不可能看到這種處理問題方式，甚至可 以說沒有這樣討論空間。
我的作品〈武士與鹿〉，曾跑到柬埔寨的保育園區拍攝活體鹿，也到日本的武士 工坊進行研究，如果一般去日本的武士工坊，整個園區都只聚焦日本武士的文化 歷史內容介紹，不會跳到鹿的內容(鹿皮為製作武士服裝的材料之一)，若空間置 換到保育園區，也不可能連結到武士的內容討論，可正是藝術的這種討論形式， 網絡化的思考模式，以及業餘者的能動性，才能讓事物產生「連在一起」被觀看的可能。
藝術作品與當下關聯的原因，不是取決於某事件內容的發生，而是當時人類思想 的結晶。21 世紀人、生態的議題、人類世，等議題，都是這時期的人、群體所 面對的問題，會因為時間與歷史的推移產生演變。
也因藝術創作會留下可以「被感受」的作品，凝結了當時人們面對問題、處理問 題的思考結晶，把一些東西淬煉、凝固下來，讓這些東西脫離原有時空，讓它們 在往後仍能不斷被觀看、思考， 這與新聞當下有意義，之後便無時效性有根本 差異。因此今日的藝術經驗，一方面具有這種打破不同框架、相互連結，並讓藝 術家因網絡化、業餘者等背景下，產生多重的身分特質。
